En mindeværdig dag på Falsterbo Fotokunstmuseum
- Text & bild: Lars Hector
- for 3 timer siden
- 4 min læsning
Sommerudstillingen "MOVING ON" åbnede den 3. juli. Vi blev straks betaget af mødet mellem Agneta Gynnings skulpturer og fotokunst fra Claes & Christina Lindquists samling, en unik udstilling hvor følelser og form spiller sammen på en stærk måde.
Agneta Gynnings kunstneriske virke er stærkt til stede. Hendes skulpturer forener kraft og sårbarhed og skaber et levende møde mellem menneske, natur, bevægelse og følelse. I de tilstødende rum venter fotokunst i verdensklasse fra Claes & Christina Lindquists private samling, erhvervet over omkring 25 år. Fra det drømmende ørkenbillede til portrætterne med sommerfugle bærer alt sin egen magi.
Falsterbo Fotokunstmuseum er en destination i sig selv. Bag museet står Malmö-parret Lindquist, som har skabt et sted for fotokunst i Vellinges imponerende arkitektonisk designede lokaler. Med over 700 originale fotografier er samlingen unik i Øresundsregionen.
Tak, Agneta, for kunsten, og tak, Claes & Christina, for at åbne døren til denne verden!
Udstillingen løber fra 3. juli til 20. september 2026 og er absolut værd at opleve på stedet.
Om Falsterbo Fotokunstmuseum
Falsterbo Fotokunstmuseums samling består næsten udelukkende, med få undtagelser, af fotografers fotografier. Den grundlæggende udstillingssamling består af cirka 550 originale fotografier. Alle er signerede. Næsten alle er nummererede. De er produceret af fotografen selv. Med få undtagelser er de kunsthåndværksmæssige "Vintage Prints" i begrænsede, signerede oplag. Arbejdet med at indsamle fotografierne i samlingen har stået på i over 15 år.
Hoveddelen af samlingen er modefotografi, men der er også portrætter, fotografier, der betragtes som samtidskunst, og dokumentarfotografier. Størstedelen af fotografierne er taget af internationalt berømte fotografer, samt omkring 70 fotografier af svenske fotografer.
De mest berømte internationale navne er: Edward Steichen (1879 – 1973)
Steichen var en pioner inden for fotografi. Han uddannede sig som maler, men begyndte at fotografere allerede i 1899. I begyndelsen af 1920'erne optrådte han ofte i Vogue, hvor hans modefotografier var banebrydende. Senere blev Steichen leder af fotografiafdelingen på Museum of Modern Art i New York i mange år.
Irving Penn (1917 – 2009)
Penn var en innovator inden for mode-, portræt- og stillebenfotografering og en af sin tids førende fotografer. Han fotograferede hovedsageligt i sit studie med en ren, enkel baggrund og en minimalistisk stil, der ikke desto mindre var banebrydende inden for modefotografering. Han arbejdede for Vogue i en stor del af sin karriere, hvor han senere udviklede sin stil i samarbejde med Vogue-fotografen Phyllis Posnick.
Helmut Newton (1920 – 2004)
Newton er kendt som modefotograf for sine sort-hvide, provokerende fotografier, der er blevet offentliggjort i Vogue og andre modemagasiner. Han er en legende inden for moderne fotografi med sine normbrydende, kønsudfordrende fotografier af nøgne eller påklædte, uafhængige og stærke kvinder. I 1930'erne studerede han mode- og portrætfotografi for Yva, en af Berlins førende societetsfotografer. Han blev ofte offentliggjort i Elle- og Vogue-magasinerne. Han forsøgte ofte at genskabe det forbudte og skandaløse – berømte mennesker taget på fersk gerning.
Horst P. Horst (1906 – 1999)
Horst var en tyskfødt amerikansk modefotograf og en af fotografiets tidlige mestre. Han er bedst kendt for sine glamourøse billeder af kvinder og mode, hvor Horst omhyggeligt poserede sine modeller i udførlige, sofistikerede tableauer. Hans unikke æstetik kan beskrives som en blanding af surrealisme og neoklassicisme med ærbødighed for antikke græske idealer og fokus på form og mystik, samt en levende sensualitet.
Richard Avedon (1923 – 2004)
Richard Avedon var i mange år en førende figur inden for moderne fotografi. Hans arbejde i Harper's Bazaar og især i Vogue har bidraget til et nyt syn på modefotografi og grafisk design. Hans reklamefotografi imponerer med sin visuelle elegance, og som portrætfotograf er Richard Avedon blandt de allerbedste i moderne tid. Han fotograferede ofte uden for studiet med modeller i bevægelse. Han er repræsenteret på blandt andet Museum of Modern Art i New York, Art Institute of Chicago, Fotomuseum Winterthur i Schweiz og Victoria and Albert Museum i London.
Albert Watson (1942 –)
Albert Watson er en skotsk fotograf, der blander kunst, mode og kommerciel fotografering og har lavet mere end 200 forsider for Vogue. I dag er han bosat i New York med et stort studie. Han har udtrykt sin fotografiske filosofi som - jo større personligheden er, desto enklere er billedet - da hans billeder afspejler en simpel alsidighed. Watson har haft soloudstillinger på Museum of Modern Art i Milano, Kunst Haus Wien i Wien, City Art Center i Edinburgh, Fotomuseum i Antwerpen (FOMU), NRW-Forum i Düsseldorf, Forma Galleria i Milano, Fotografiska i Stockholm og Multimedia Art Museum i Moskva. Hans fotografier er inkluderet i de permanente samlinger på blandt andet National Portrait Gallery, Metropolitan Museum of Art i New York og Smithsonian American Art Museum i Washington DC.
